전시회
역사적인 5번가 학교 | 시장 갤러리
401 S. 4번가
예약제로 운영됩니다. 702.229.3277로 전화하거나 이메일(PRCGalleries@LasVegasNevada.gov)로 예약을 요청하세요.
무료이며 대중에게 공개됩니다.
이 숙소는 장애인 편의시설을 준수하며 주차장, 화장실, 수도 시설을 갖추고 있습니다.
갤러리는 2026년 2월 17일까지 폐쇄됩니다.
2026년 음력 설날: 말의 해 전시회
2026년 2월 17일 - 4월 24일
오프닝 리셉션: 2월 19일 목요일, 오후 5~7시
이 전시회는 말의 힘, 자유, 회복력, 전진하는 추진력 등 말의 영원한 상징성을 작품에 반영한 역동적인 아티스트 그룹을 한자리에 모았습니다. 다양한 미디어에 걸쳐 전통과 현대적 접근 방식을 아우르는 이 전시에서는 문화 유산, 개인적 서사, 상상력 넘치는 해석을 탐구합니다. 이 작품들은 말과 관련된 움직임과 변화의 정신을 기리며, 시청자들에게 우리를 새로운 해로 이끄는 집단적 에너지에 대해 생각해 볼 수 있도록 초대합니다.
아티스트는 다음과 같습니다: 테리 아다믹, 루이스 아렌트, 제니 바함, 에이프릴 버뮤데즈, 미리암 베사, 카렌 부포드, 안젤라 카발레로-필즈, 샐리 카바노-더글라스, 호르헤 세자, 카메론 쿨스, 샤메 커틴, 웬디 드 라이크, 나르즈 델라 로사, 아쉬라프 엘샤리프, 이리 팽, 데이비드 페이, 케네스 플래너건, 오드리 폭스, 잽 폭싱, 앤 푸흐링, Jeff Fulmer, Craig Galati, Joan Gray, Iryna Gross, Jennifer Hodis, Kimberly Johnson, Deborah Karpman, Rene Kraus, David Lampel, 시드니 리, 루조 로직, 테레사 루세로, 바네사 마시엘 나폴스, 다르비아나 메이저, 도리스 마티네즈, 에리카 뮤케, 데보라 뉴먼, 엘리 옥, 다이앤 부시, Pablo Gonzales-Flores, Jairo E.. Ramirez Montoya, Sonia Scott, James Scoville, Rooney Datz Seifert, Linda Shaffer, Susan 소텔로, 로리 톰슨, 브랜디 빈섹, 제이미 빈섹, 에릭 왕, 조지 시옹, 샤이엔 유, 샤합 자르가리.
찰스턴 하이츠 아트 센터 | 볼룸 & 갤러리
800 Brush St.
Hours: 월요일~토요일, 오전 8시~오후 7시 30분. 일요일과 대부분의 주요 공휴일은 휴무입니다.
무료로 일반에 공개됩니다.
비주얼 믹스테이프
돈 마이클 주니어의 그림 개인전
2025년 10월 30일 - 2026년 3월 4일
"비주얼 믹스테이프(" )는 음악과 시각 예술의 깊고 지속적인 관계를 기념하는 개인 전시회입니다. 작가는 캔버스에 아크릴 페인팅을 통해 상징적인 앨범 커버를 재해석하고 음악의 배경이 되는 뮤지션의 초상화를 양식화한 작품을 제작합니다. 각 그림은 새로운 시각적 렌즈를 통해 음악의 정서적, 문화적 영향을 탐구하도록 시청자를 초대합니다.
이 전시에서는 클래식 블루스부터 현대 팝까지 다양한 장르와 시대를 아우르는 레코드 앨범을 재해석한 12개의 엄선된 컬렉션("x12" )과 함께 공연 중인 뮤지션의 대형 초상화가 전시됩니다. 향수, 정체성, 음악의 변혁적 힘이라는 주제를 통해 시청자가 세대를 형성해온 소리와 이미지에 대한 자신의 관계를 되돌아볼 수 있도록 유도합니다.
라스베이거스 시청 | 그랜드 갤러리 전시회
495 S. Main St., 1층
평상시 시간: 오전 7시부터 오후 5시 30분까지; 금요일, 주말, 공휴일은 휴무입니다.
무료이며 대중에게 공개됩니다.
오클레이입니다!
동물의 집 도자기 회원전
1월 26일 - 2026년 7월 30일
아티스트 앤서니 우랑고의 전시회인 '잇츠 오클레이'입니다. "오클레이야"는 휠이나 핸드 빌드를 배우면서 하는 말입니다. 찰흙이 어떻게 움직이는지, 즉 너무 부드럽게 만지거나 너무 강하게 누르면 어떻게 무너지는지 이해하는 과정에서 우리는 적응하고 수리하거나 새로운 찰흙 공으로 다시 시작하는 방법을 배웁니다. 여기에 전시된 작품들은 이러한 시도를 통해 탄생한 성공, 아이디어와 형식에 대한 탐구를 상징합니다. 무너진 벽이나 의도하지 않은 흔적 하나하나가 쌓여가는 경험의 아카이브, 즉 메이커로서의 우리를 형성하는 기억의 롤로덱스가 됩니다.
라스베이거스 시청 | 챔버 갤러리(Chamber Gallery)
495 S. Main St., 2층
영업 시간: 영업 시간: 오전 7시 ~ 오후 5시 30분, 금요일, 주말 및 공휴일 휴무.
무료이며 대중에게 공개됩니다.
공무원 미술 전시회 2025
9월 15, 2025년 1월 29, 2026
매년 라스베이거스 시에서는 네바다주 공무원들이 만든 예술 작품 전시회를 개최합니다. 미국 주 및 지방 정부 직원들의 뛰어난 재능과 창의성을 소개하게 되어 기쁘게 생각합니다. 올해의 아티스트로는 탈리아 바카, 얀 베넷, 앤지 보스코, 카렌 부포드, 다이앤 부시, 세자르 세발로스, 클루아인 코윈, 존 이스턴, 조슈아 에델만, 수자나 코투어, 홀리 레이, 션 마셜, 존 맥베이, 올랜도 몬테네그로, 콜레트 무어헤드 등이 있습니다, 리치 뮬러, 모건 오시아들로, 에일린 파스코, 킴벌리 풀리도, 야스민 레딩, 로렌 리스, 노라엔 살디바르, 벨라 사나비라-로마, 데이비드 시드너, 채리스 싱클레어, 샤넬 스미스, 조지아 스테르기오스, 카를로스 타피아, 알리사 워드, 스탠리 웹, 제이미 제페다.
라스베이거스 시빅 센터 아트 갤러리
525 S. Main St., 빌딩 A
Hours: 월요일~목요일 오전 10시~오후 3시, 공휴일 휴관.
무료로 일반에 공개됩니다.
갤러리는 2026년 3월 12일까지 폐쇄됩니다.
리듬과 탄력성: 블랙 베가스
카르멘 빌스가 큐레이팅하고 클레이티 화이트가 내레이션을 맡았습니다.
3월 12~8월 20, 2026
오프닝 리셉션: 3월 12일 목요일, 오후 6-8시
"리듬과 회복력: 블랙 라스베이거스(" )는 최초의 흑인 거주자 도착부터 1980년대까지 라스베이거스의 흑인 생활을 탐구하며, 분리와 인종 장벽의 영향을 추적하는 동시에 도시의 특성을 형성한 창의성, 회복력, 성취를 기념합니다. 최초의 흑인 정착민인 존 하웰을 시작으로 다운타운 흑인 커뮤니티의 성장과 20세기 초에 역사적인 웨스트사이드가 된 곳으로의 강제 이주 과정을 따라갑니다. 제도적 배제에도 불구하고 이 지역은 주민들이 사업체, 교회, 시민 단체를 세우고, 세계적인 공연자들을 끌어들이는 음악과 밤문화를 발전시키고, 시민의 권리와 형평성을 위해 조직하는 활기찬 문화 및 사회적 허브로 부상했습니다. 이 전시회는 이러한 역사를 기림으로써 방문객들에게 아프리카계 미국인 커뮤니티의 지속적인 유산과 라스베이거스의 정체성, 정신, 미래에 대한 지속적인 영향력에 대해 생각해 볼 수 있도록 초대합니다.
이 전시회는 카르멘 빌스가 기획하고 클레이티 화이트가 내레이션을 맡았습니다. 전시회는 3월 12일에 개막하여 2026년 8월 20일에 폐막합니다.
윈도우 온 퍼스트
퍼스트 스트리트 아트 트레일
495 S. Main St., 퍼스트 스트리트를 따라
항상 볼 수 있습니다.
무료이며 대중에게 공개됩니다.
로이스 레드레스의 우리 주변의 음악 감상하기
2025년 10월 20일부터 2026년 3월 20일까지
아티스트로부터:
우리 주변의 음악은 라스베가스 생활과 문화의 중심 요소인 음악의 보편적인 즐거움을 기념하는 생동감 넘치는 설치 작품입니다. 나무, 페인트, 빛으로 구성된 이 전시물은 음악이 우리 삶에 미치는 영향에 대한 헌정이며, 리듬, 가사, 멜로디가 우리 자신과 세상에서 우리의 위치를 이해하려는 본능적인 욕구를 어떻게 뒷받침하는지를 포착합니다. 이 시리즈에는 팔, 다리, 표정이 서로 다른 방향으로 흐르는 추상화된 세 명의 인물이 움직이고 있으며, 빛, 소리, 에너지 등 춤추는 밤에 남아있는 기억의 섬광을 반영합니다. 베이스 노트, 멜로디, 하모니가 색상과 모양을 통해 생생하게 살아납니다. 이 단편적이고 활기찬 묘사는 음악에 맞춰 움직이는 보편적인 감동을 포착하는 동시에 문화와 세대를 넘어 사람들을 하나로 묶는 음악의 친숙하지만 광범위한 힘을 상기시킵니다. 이 겹겹이 쌓인 비정형적인 스타일은 라스베이거스의 본질, 즉 주민들의 독창성과 다양성을 바탕으로 번성하는 도시 자체의 본질과 공명합니다.
로이스 레드레스는 커뮤니티에 색을 입히는 것을 목표로 하는 시각 예술가입니다. 체험형 광고 업계와 사회 운동 분야에서 다양한 경험을 쌓은 그녀는 문화와 교차하는 예술을 만들어 사람들에게 힘을 실어주고 동력을 불어넣는 것을 목표로 합니다. 뉴욕, 샌프란시스코, 로스앤젤레스, 뉴멕시코의 단체 및 크리에이티브 에이전시와 함께 일했으며 라스베이거스에서 대형 공공 예술 작품을 의뢰받기도 했습니다. 크리에이티브 와일드파이어 펠로우십과 Women Who Create 보조금을 통해 커뮤니티 참여 프로젝트를 위한 아티스트 보조금을 받기도 했습니다. 그녀는 문화 권력 센터, 기후 정의 연합, 티쉬만 환경 및 디자인 센터와 같은 국가 기관과 애리조나 대학교, 네바다 주립 대학교와 같은 대학교에서 의뢰를 받았습니다. 로이즈는 2025년 헨더슨시 아트 페스티벌의 주요 아티스트로 선정되었습니다.
Ledres는 특히 흑인, 원주민, 유색인종 커뮤니티가 지속적으로 번창할 수 있는 물리적, 가상 공간을 꿈꾸는 협업자들과 함께 일하는 것을 좋아합니다. 그녀는 필리핀계 미국인 크리에이티브를 위한 단체인 타갈리카와 다음 세대의 디자인 커리어를 위한 플랫폼인 Designer Answers를 공동 설립했습니다. 그녀는 해방 운동에 참여하는 그래픽 아티스트를 위해 만들어진 네트워크인 '급진적 상상력을 위한 예술가들'을 공동 조직하고 있습니다. 이러한 공간을 통해 아티스트 및 기획자들과 장기적인 관계를 구축하여 정체성과 대표성 문제를 해결하면서 신진 인재를 지원했습니다.
웨스트 라스베이거스 아트 센터 커뮤니티 갤러리
947 W. 레이크 미드 Blvd.
시간: 수요일 - 토요일 오전 9시 – 오후 6시
갤러리 운영 시간은 다를 수 있습니다. 미리 전화해 주십시오.
무료이며 대중에게 공개됩니다.
자세한 내용은 702.229.4800으로 문의하세요.